Typography

Tipografi (dalam bahas inggris : Typography) adalah perpaduan antara seni dan teknik mengatur tulisan, agar maksud serta arti tulisan dapat tersampaikan dengan baik secara visual kepada pembaca. Pengolahan tipografi tidak hanya terbatas lewat pemilihan jenis huruf, ukuran huruf, dekorasi, kesesuaian dengan tema, tetapi juga meliputi tata letak vertikal atau horizontal tulisan pada sebuah bidang desain.

Ilmu tipografi digunakan pada banyak bidang diantaranya desain grafis, desain web, percetakan, majalah, desain produk dll.

Sejarah Perkembangan Tipografi

Sejarah perkembangan tipografi dimulai dari penggunaan pictograph. Bentuk bahasa ini antara lain dipergunakan oleh bangsa Viking Norwegia dan Indian Sioux. Di Mesir berkembang jenis huruf Hieratia, yang terkenal dengan nama Hieroglif pada sekitar abad 1300 SM. Bentuk tipografi ini merupakan akar dari bentuk Demotia, yang mulai ditulis dengan menggunakan pena khusus.

Puncak perkembangan tipografi, terjadi kurang lebih pada abad 8 SM di Roma saat orang Romawi mulai membentuk kekuasaannya. Karena bangsa Romawi tidak memiliki sistem tulisan sendiri, mereka mempelajari sistem tulisan Etruska yang merupakan penduduk asli Italia serta menyempurnakannya sehingga terbentuk huruf-huruf Romawi.

Saat ini tipografi mengalami perkembangan dari fase penciptaan dengan tangan hingga mengalami komputerisasi. Fase komputerisasi membuat penggunaan tipografi menjadi lebih mudah dan dalam waktu yang lebih cepat dengan jenis pilihan huruf yang ratusan jumlahnya.

Jenis-jenis Huruf

Berikut ini beberapa jenis huruf berdasarkan klasifikasi yang dilakukan oleh James Craig, antara lain sbb :

1. Roman
   Ciri dari huruf ini adalah memiliki sirip/kaki/serif yang berbentuk lancip pada ujungnya. Huruf Roman memiliki ketebalan dan ketipisan yang kontras pada garis-garis hurufnya. Kesan yang ditimbulkan adalah klasik, anggun, lemah gemulai dan feminin.
2. Egyptian
   Adalah jenis huruf yang memiliki ciri kaki/sirip/serif yang berbentuk persegi seperti papan dengan ketebalan yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulakn adalah kokh, kuat, kekar dan stabil.
3. Sans Serif
   Pengertian San Serif adalah tanpa sirip/serif, jadi huruf jenis ini tidak memiliki sirip pada ujung hurufnya dan memiliki ketebalan huruf yang sama atau hampir sama. Kesan yang ditimbulkan oleh huruf jenis ini adalah modern, kontemporer sama.
4. Script
   Huruf Script menyerupai goresan tangan yang dikerjakan dengan pena, kuas atau pensil tajam dan biasanya miring ke kanan. Kesan yang ditimbulkannya adalah sifast pribadi dan akrab.
5. Miscellaneous
   Huruf jenis ini merupakan pengembangan dari bentuk-bentuk yang sudah ada. Ditambah hiasan dan ornamen, atau garis-garis dekoratif. Kesan yang dimiliki adalah dekoratif dan ornamental.

Pointillism

1.1

1.2

1.3

1.4

Apa itu Pointilisme?

Dalam seni lukis, pointilisme (pointillism) adalah aliran yang menggunakan titik-titik kecil atau sapuan kuas untuk menciptakan sebuah gambar.Titik-titik cat yang diterapkan pada kanvas dibuat sedemikian rupa sehingga warna berbaur secara visual untuk menciptakan kesan halus.Salah satu lukisan pointilisme terkenal dibuat oleh Georges Seurat yang diberi judul “A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte – 1884.”Lukisan ini menggambarkan taman yang dipenuhi oleh orang-orang yang sedang bersantai di bawah naungan pepohonan.Gaya unik lukisan Seurat memberikan kesan hidup dan cerah.

Sejarah Pointilisme dan Divisionisme

Pada tahun 1880-an, Seurat adalah salah satu pelopor pointilisme.Paul Signac adalah seorang pelopor lainnya. Seniman terkemuka lain yang menggunakan teknik serupa termasuk Vincent van Gogh, Henri-Edmond Cross, John Roy, dan Henri Delavallee.Pointilisme pertama kali disebut ‘divisionisme’. ‘Pointilisme’ merupakan nama yang diberikan kemudian yang dimaksudkan untuk mengejek gaya tersebut.Saat ini, pointilisme merupakan aliran yang diterima luas dan tidak lagi memiliki konotasi negatif.Sebagian orang masih menggunakan istilah ‘divisionisme’ untuk merujuk lukisan yang mirip dengan pointilisme.Namun label ini lebih akurat digunakan untuk menekankan teori warna teknis yang digunakan.

Karakteristik Pointilisme

Dalam sebuah lukisan pointilisme, Anda mungkin melihat pemandangan warna-warni yang merupakan paduan berbagai macam warna-warna cerah.Saat melihat dekat, Anda akan melihat bahwa warna cerah ini tersusun dari banyak titik-titik kecil berwarna kuning, hijau, dan biru.Dengan mengubah kombinasi titik-titik warna primer, pelukis pointilisme menciptakan ilusi bahwa mereka menggunakan banyak warna.Kumpulan titik-titik warna primer ini akan menghasilkan warna lebih cerah dibandingkan saat pelukis mencampur warna pada palet untuk kemudian digunakan melukis. Kanvas putih di antara titik-titik dapat meningkatkan efek ini.

Pointilisme Saat Ini

Gambar di majalah dan surat kabar dicetak dengan metode yang mirip pointilisme.Titik-titik kecil dari hanya tiga atau empat warna menciptakan ilusi sebuah gambar memiliki berbagai warna lain.Selain itu, layar elektronik seperti TV menggunakan teknik yang sama. Layar menampilkan titik atau piksel merah, biru, dan hijau pada intensitas yang berbeda.Mata dan otak lantas menafsirkan kumpulan titik ini sebagai gambar dengan berbagai warna.Setiap gambar di Photoshop, koran, majalah, atau mosaik ubin merupakan berbagai penerapan pointilisme (pointillism) modern.

Tips Menggunakan Koi Water Color

Koi Water Colors

Sakura Koi Water colors ini sangat memudahkan untuk bereksperimen dengan gambar cat air. Kombinasi blok-blok warna dan Waterbrush memudahkan tetapi memerlukan perhatian khusus saat penggunaan.

Sejak pertama berkenalan lagi dengan cat air (setelah terakhir bermain cat air di jaman sekolah), saya langsung jatuh suka dengan Sakura Koi Water Colors. Kemasannya ringkas tapi komplit -- sudah dengan cat, kuas dan wadah air sekaligus, memudahkan penggunanya untuk berkreasi di mana pun. Cukup bawa 1 box Sakura Koi Water Colors ini dan beberapa lembar kertas gambar. Membayangkannya saja sudah menyenangkan. Namun ternyata menggunakannya tidak semudah membayangkannya.

Sakura Koi Water Colors hadir dengan pilihan 12 warna yang cukup umum; jika warna yang kamu inginkan tidak ada, coba ciptakan dengan memadukan dua warna atau lebih. Pada cat air tube umumnya, kita harus menakar jumlah cat dan air yang diperlukan untuk mendapatkan warna sesuai kebutuhan; dan jika kurang, kita harus "meracik" lagi dengan takaran yang sama, dan jika campuran warna itu berlebih, kita terpakasa membuangnya.  Sementara, ke-12 warna yang disediakan Sakura Koi Water  Colors hadir dalam bentuk blok kering, yang jika diusapkan dengan kuas basah akan mencair; dan jika sesudahnya akan mengering lagi. Bentuk blok ini sangat memudahkan saya untuk bereksperimen dengan warna tanpa perlu khawatir mubazir. Warna yang dihasilkan cukup terang, sehingga untuk menghasilkan warna semi transparan (translucent), kita perlu menambahkan takaran air.

(Pen) Water-Brush

Yang paling "magic" dari paket cat air ini adalah Waterbrush yang khusus dibuat oleh Sakura Koi. Waterbrush adalah rangkaian kuas yang terdiri dari 3 bagian: kepala kuas, badan yang sekaligus berfungsi menampung air, dan tutup. Cara penggunaanya seharusnya cukup mudah. Pada dasarnya helai kuas akan terus basah karena tetesan air dari dalam tube. Jika jumlah air dirasa kurang, kita bisa menekan bagian badan kuas/tube untuk memaksa air keluar lebih banyak lewat kuas. Sayangnya helai kuas ini cukup besar, sehingga perlu ketelitian dan kesabaran tingkat tinggi untuk mewarnai tipis-tipis. Buat saya, Waterbrush ini cukup sulit digunakan. Saya merasa lebih leluasa menggunakan beberapa pilihan kuas batangan sekaligus daripada satu Waterbrush.

Secara umum, paket Sakura Koi Water Colors ini sangat memudahkan untuk bereksperimen dengan gambar cat air. Kombinasi blok-blok warna dan Waterbrush memudahkan tapi memerlukan perhatian khusus saat penggunaan supaya gambar yang dihasilkan sesuai harapan kita. Dengan harga di atas Rp100.000, saya rasa Sakura Koi Water Colors ini jadi alternatif dibandingkan membeli sepaket cat air + rangkaian kuas + wadah cat air.

  

Inilah gambar-gambar saya yang menggunakan Koi Water Colors 

Lets Lern To Draw And Painting

Tips Melukis:

Merasakan Sensasi Warna

Dengan cat air, warna akan selalu lebih pekat (lebih kuat dan gelap) saat masih basah, dan warna akan lebih ringan dan lebih pudar saat mengering. Inilah saatnya Anda belajar membedakan pekat dan pudarnya warna cat air melalui latihan dan pengalaman. Jika Anda merasa warna yang Anda sapukan terlalu pudar atau pucat, maka berilah warna yang lebih pekat dengan menambahkan cat air dan mengurangi penggunaan air, atau tambahkan lapisan baru pada lapisan pertama. Jadi, optimalkanfeeling Anda.

 Lakukan Test Warna 

Cat air cepat sekali mengering. Jadi cobalah di kertas bekas atau sedikit sapukan di tepi lukisan sebelum Anda menggunakannya. Dengan cara ini Anda akan tahu corak warna gelap atau terang.

Cat Air yang Mengering Bisa Dilarutkan Kembali

Bahkan cat air yang sudah kering sekalipun, dapat dilarutkan kembali dengan air. Anda bisa membasahi kembali cat yang kering tersebut dengan kuas, dan cat tersebut dapat digunakan kembali. Artinya, Anda bisa mengangkat cat kering yang terlanjur Anda gunakan di kertas untuk memperbaiki kesalahan mewarnai, mencerahkan warna dengan menguranginya sebagian dari kertas, atau bahkan mencampurkannya dengan warna yang baru. Tapi hati-hati, jangan membuat larutan atau menggesek-geseknya terlalu sering, karena bisa merusak permukaan kertas cat air Anda.

Cat Air Bersifat Transparan

Anda bisa lihat dari lapisan warna yang Anda sapukan, sehingga nyaris mustahil untuk bisa menyembunyikan kesalahan. Tak perlu melawan sifat dasar ini, tetapi bersahabat dan bekerjalah dengan sifat transparan ini.

Gunakan Kuas Laik Pakai

Jika Anda hanya punya satu, kuas terbaik akan lebih membantu Anda daripada kuas murahan yang mudah renggang dan rontok. Kuas yang baik juga menyelamatkan Anda dari putus asa dalam belajar melukis. Kuas yang baik akan bertahan bentuknya sehingga Anda bisa membuat sapuan dengan jelas dari satu titik. Selain itu, Anda juga bisa menghasilkan karya yang lebih berkualitas. Jadi tak ada salahnya mengeluarkan uang lebih untuk karya terbaik.

 Kertas Cat Air itu Berbeda-beda

Ada berbagai varian kertas cat air. Yang membedakan bukan hanya ketebalannya, tetapi juga tekstur permukaannya dan tingkat putih warnanya.

LDR ( Long Distance Relationship )

   LDR adalah anugrah yang Tuhan berikan untuk kita, karena Tuhan sedang menguji kepercayaan kita. Jika kamu percaya kepada Tuhan,maka kamu harus percaya ciptaanNya (pasanganmu). LDR Tidak ada ruginya sama sekali, kecuali kesepian, banyak biaya dan rawan selingkuh. Mengetahui kita dicintai memberikan kita kekuatan,mengetahui kita mencintai memberikan kita keberanian. Waktu yang dibutuhkan untuk menanti itu menujukan seberapa pengorbanan cintamu.

    Jangan pernah mempercayai orang yang anda cintai,tapi cintailah orang yang anda percayai. Jarak itu bukan hambatan bagi hubungan, tapi adanya jarak bisa melatih kesabaran didalam hubungan. Jarak adalah penguat hubungan seseorang, agar terus saling percaya dan setia. Jangan takut oleh jarak, karena jarak yg telah mempertemukan kita. Cinta bukan sebagaimana mendapatkan pasangan yang baik, tetapi bagaimana menciptakan dan menjaga  hubungan yang baik itu yang terpenting.

maksud dari gambar ini tentang seorang wanita yang menjalani hubungan dengan kekasihnya. Saya membuat gambar ini karena pada jaman sekarang banyak seseorang yang menjalin hubungan jarak jauh dan bagaimana mereka saling percaya satu sama lain. Dalam gambar ini sangat menunjukan seorang wanita yang merindukan kekasihnya dan berharap bisa ketemu dengan kekasihnya tersebut

Gambar ini menggunakan media cat air ( koi ), kertas canson dan drawing pen.

1.1

1.2

1.3

1.4

1.5

Apasih Doodle?

Sebenarnya Doodle Art sendiri dari yang saya ketahui adalah suatu gaya menggambar dengan cara mencoret, terlihat seperti abstract, ada yang tidak bermakna juga ada yang bermakna, terkadang karya yang dihasilkan tidak memiliki bentuk yang benar namun terlihat unik dan menarik. 

Pertama yang saya tau doddle itu hanya coretan yang tidak jelas dan tidak bermakna, tapi ketika saya mencoba saya mulai menyukai bahkan bisa sangat asik sendiri ketika sudah mulai mencoret-coret kertas. Karena ketika saya mencoret-coret kertas saya bisa meluapkan perasaan saya dengan coretan-coretan tersebut. Doodle itu menurut saya sangat asik dan menyenangkan.

HELLO

Doodle Art sendiri adalah suatu gaya menggambar dengan cara mencoret, terlihat abstract, ada yang tidak bermakna juga ada yang bermakna, terkadang karya yang dihasilkan tidak memiliki bentuk yang benar namun terlihat unik dan menarik 
Sebuah karya doodle biasanya melukiskan perasaan si pembuatnya, bisa terlihat dari goresan-goresan yang dihasilkan, kadang keluar tanpa disadari oleh pikiran kita. Doodle art kadang mampu menenangkan hati si pembuatnya. Semakin di buat dengan sepenuh jiwa dan perasaan, karya yang dihasilkan semakin menarik, unik dan bermakna dalam, dan itu membuat karya doodle tidak sekedar jadi hobi corat-coret, tapi juga mempunyai kedalaman makna dan gaya.